{"id":9455,"date":"2021-10-25T11:35:26","date_gmt":"2021-10-25T14:35:26","guid":{"rendered":"https:\/\/grupomatulateatro.com\/?page_id=9455"},"modified":"2025-04-10T15:07:15","modified_gmt":"2025-04-10T18:07:15","slug":"como-se-fosse","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/grupomatulateatro.com\/es\/como-se-fosse\/","title":{"rendered":"Como se Fosse"},"content":{"rendered":"
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MATERIAL DE DIVULGACI\u00d3N<\/h1>

Seg\u00fan la autora, la dramaturgia se apoya, sobre todo, en el deseo y en la memoria, y coloca en un espacio com\u00fan a dos mujeres separadas por una barrera temporal de dieciocho a\u00f1os. El texto aborda con delicadeza una historia que podr\u00eda haber salido de las p\u00e1ginas de un peri\u00f3dico, ya que comparte uno de los muchos casos de violencia que leemos diariamente. Sin embargo, la autora opta por tratar el tema en su \u201ccompleja cotidianidad, sin dise\u00f1ar h\u00e9roes ni verdugos\u201d, e incluye momentos de de lirismo en un di\u00e1logo improbable entre madre e hija que hace surgir de los silencios, las palabras que muchas veces no se dicen.<\/p><\/div>\n\t

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La puesta en escena busca valorizar las propuestas de la dramaturga al transitar entre los diferentes puntos de vista que componen las relaciones de esa familia: las sutilezas entre madre e hija, los encuentros y desencuentros de la pareja, las relaciones de aproximaci\u00f3n y distanciamiento entre padre e hija, y la perspectiva sobre una experiencia vivida que se transforma con el paso del tiempo.
\nOtro elemento del texto, que se us\u00f3 como referencia para la puesta en escena, es la percepci\u00f3n temporal c\u00edclica, la cual se muestra de diferentes maneras: en la repetici\u00f3n de los nombres de las mujeres de la familia, en la madre que siempre pierde su dedal de coser, en las peleas que suelen suceder los viernes y los d\u00edas de amor (siempre los martes), en la acci\u00f3n de espera de la hija que nos remite a la espera cotidiana de la madre, entre otros detalles.<\/p>\n

Adem\u00e1s, durante todo el proceso de creaci\u00f3n del espect\u00e1culo, se tuvo presente la realidad brasile\u00f1a. Las actrices buscaron analizar y actualizar algunas situaciones del texto a\u00f1adiendo algunos datos sobre la situaci\u00f3n de las mujeres v\u00edctimas de violencia en Brasil, ya que la obra fue publicada en 2003 y est\u00e1 ambientada en la ciudad de Madrid, Espa\u00f1a.
\nEn ese aspecto, el grupo Matula destaca de nuevo una visi\u00f3n conectada al cotidiano nacional y crea tensi\u00f3n entre lo real y la escena teatral, sin perder de vista el potencial activista que tiene el teatro para desvelar en escena la epidemia actual de feminicidios que vivimos en Brasil.<\/p>\n\n\t\t<\/div> \n\t<\/div> <\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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SINOPSIS<\/strong><\/p>\n

Dos mujeres con una separaci\u00f3n temporal y espacial de dieciocho a\u00f1os. Una de ellas conversa con su hija, una ni\u00f1a que juega entre las piezas de costura de su madre. La otra est\u00e1 esperando la llegada de alguien y, mientras tanto, ensaya con un grabador las palabras que dir\u00e1. Poco a poco, a partir de los silencios, surge una historia de violencia como muchas otras, que alterna divergencia y cari\u00f1o, palabras rudas y actos de amor. Ese movimiento, aparentemente circular, en verdad revela una espiral en la que la intensidad de la violencia lentamente va alcanzando niveles m\u00e1s elevados.<\/p>\n\n\t\t<\/div> \n\t<\/div> <\/div><\/div><\/div>

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Int\u00e9rpretes: Alice Possani y Erika Cunha<\/span><\/p>\n

Direcci\u00f3n: Ver\u00f4nica Fabrini<\/span><\/p>\n

Trilha sonora original: Dudu Ferraz<\/span><\/p>\n

Dramaturgia: Grupo Matula Teatro a partir del texto de Gracia Morales<\/span><\/p>\n

Ilumina\u00e7\u00e3o e cenot\u00e9cnica: Eduardo Albergaria<\/span><\/p>\n

T\u00e9cnico de ilumina\u00e7\u00e3o: Presto Kowask e Eduardo Albergaria<\/p>\n

Vestuario: Anna K\u00fchl<\/span><\/p>\n

Provocaciones tem\u00e1ticas: Stella Fisher<\/span><\/p>\n

Produ\u00e7\u00e3o: Matula Teatro
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Identidad visual: Bruno Cardoso<\/span><\/p>\n

Fotos: Maycon Soldan, Paula Poltronieri e Nina Pires
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Costura: Jo\u00e3o Castilho<\/span><\/p>\n

Bordados: Anna K\u00fchl, Amanda Pitta, Erika Cunha y Flora Armani<\/span><\/p>\n

Registro audiovisual: Ericson Cunha, Pedro Ribeiro y Carlos Joaquim<\/span><\/p>\n

Edici\u00f3n de im\u00e1genes: Ericson Cunha<\/span><\/p>\n

Realizaci\u00f3n: Grupo Matula Teatro<\/span><\/p>\n\n\t\t<\/div> \n\t<\/div> <\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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Como se Fosse<\/strong><\/h2>\n

Espect\u00e1culo del Grupo Matula Teatro creado a partir del texto \u201cCOMO SI FUERA ESTA NOCHE\u201d, de la dramaturga espa\u00f1ola Gracia Morales, con direcci\u00f3n de Ver\u00f4nica Fabrini. Este trabajo se estren\u00f3 en marzo de 2020 dentro de la programaci\u00f3n para celebrar los veinte a\u00f1os de trayectoria de Matula Teatro.<\/p>\n\n\t\t<\/div> \n\t<\/div> \n\t

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Sobre Gracia Morales<\/h2>\n

Gracia Morales \u00e9 uma dramaturga e poeta espanhola, autora de obras teatrais como NN12, Un lugar estrat\u00e9gico, Como si fuera esta noche e La grieta, entre animales salvajes. Em 2000, foi a primeira mulher ganhadora do pr\u00eamio Marques de Bradomin (pr\u00eamio liter\u00e1rio espanhol voltado para autores\/autoras teatrais).
\n\u00c9 uma das fundadoras do Grupo Remiendo Teatro e da Escuela de Teatro y Doblaje Remiendo, centro de forma\u00e7\u00e3o c\u00eanica, refer\u00eancia em Andaluzia, na Espanha.
\n\u00c9 professora titular na universidade de Granada\/Es, no Departamento de Literatura Espanhola da Faculdade de Filosofia e Letras da universidade de Granada, onde leciona Literatura Hispanoamericana e Teatro.<\/p>\n\n\t\t<\/div> \n\t<\/div> <\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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